3 класс. Урок 29
Тема "Картина- портрет. Картины великих русских портретистов. Образ, характер человека в его художественном портрете"
Тема "Картина- портрет. Картины великих русских портретистов. Образ, характер человека в его художественном портрете"
Содержание урока. Тематические линии урока
Портрет — изображение или описание какого-либо человека либо группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности. Это понятие может относиться к разным видам изобразительного искусства: живописи, графике, скульптуре или фотографии.
Цель портрета — передать образ реального человека, а не вымышленного персонажа. Художник стремится достичь внешнего сходства с моделью, но это не самоцель.
Живопись. Портрет — изображение человека или группы людей, где ключевое намерение художника — передать внешний образ, а также
Виды портретов в живописи:
Индивидуальный — изображение одного человека, часто с акцентом на индивидуальность и внутренний мир.
Групповой — изображает двух или более персон, отражая их взаимоотношения.
Жанровый — сочетает портретное изображение с сценой из жизни, вводя элементы повседневности.
Психологический — подчёркивает эмоциональное состояние и характер модели.
Графика. Портрет в графике — изображение человека, созданное графическими средствами (карандашом, углём, мелом, тушью). Особенность графического портрета — акцент на линии и контуре, а также на игре света и тени. Художник использует различные виды штриховки, пятен и линий для передачи объёма, текстуры кожи, волос, одежды и фоновых элементов.
Скульптура. Портрет в скульптуре — изображение человека или группы людей, акцент делается на внешнем виде, который помогает зрителю понять внутренний мир героев. Скульптурный портрет может быть представлен в форме бюста, головы, полуфигуры и фигуры, а также поколенной скульптуры.
Фотография. Портрет (фотопортрет) — фотографическое изображение человека, выполненное фрагментарно или в полный рост, где основное внимание уделяется лицу. Главное отличие жанра — стремление запечатлеть не просто фотографические черты, а характер, настроение и внутренний мир человека.
В художественном портрете (картине) художник стремится передать образ и характер человека. Цель — воссоздать визуальный и внутренний облик конкретного человека, раскрыть его внутренний мир, эмоции и характер.
Характер в портрете — не внешний облик, а внутренняя сущность человека, точная его индивидуальная характеристика. При этом художник выявляет в образе модели не только неповторимые черты, но и типические черты, признаки эпохи и социальной среды.
Виды портрета, отражающие образ и характер человека:
Психологический портрет — подчёркивает эмоциональное состояние и характер модели.
Камерный портрет — фокусируется на передаче личностных качеств человека, как правило, это поясное, погрудное или оплечное изображение на нейтральном фоне.
Интимный портрет — отражает доверительные отношения между художником и моделью.
Портрет-картина — сочетание портрета с широким сюжетным фоном, дополнительными персонажами или пейзажем.
Для передачи образа и характера человека в портрете художники используют:
Выражение лица — лёгкая улыбка может говорить о доброжелательности, пристальный взгляд — о целеустремлённости.
Поза и жесты — раскрытые руки показывают открытость, скрещённые — сдержанность или закрытость.
Свет и тени — глубокие тени подчёркивают драматизм и эмоциональную насыщенность, а мягкий свет создаёт ощущение спокойствия и уюта.
Детали — аксессуары, одежда, фон могут добавить контекста, рассказать больше о жизни человека.
Освещение — например, боковое освещение выявляет форму и объём, освещение «по свету» создаёт спокойный, светлый образ, освещение «против света» — таинственный.
Развитие портретного жанра, отражающего образ и характер человека, связано с развитием культуры и технических возможностей в различных эпохах.
Эпоха Возрождения — портрет стал самостоятельным жанром искусства, художники создавали портреты своих спонсоров и высокопоставленных клиентов, а также автопортреты.
XIX век — портреты начали отображать личность, а также разнообразие жизненных ситуаций и эмоций.
Среди великих русских портретистов выделяют Владимира Боровиковского, Ореста Кипренского, Ивана Крамского и Валентина Серова.
Владимир Боровиковский
Один из наиболее известных петербургских портретистов рубежа XVIII—XIX веков. Творчество Боровиковского знаменовало переход от классицизма к сентиментализму, стремление передать внутренний мир человека в обстоятельствах повседневной жизни.
Работы:
«Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке» (1794) — портрет императрицы в кружевном чепце и домашней одежде;
серия женских портретов, в которых сентиментализм находит яркое выражение: воздушное письмо, лиричные тона на фоне природы;
портрет генерал-майора Фёдора Артемьевича Боровского, созданный в 1799 году.
Орест Кипренский. Один из самых знаменитых портретистов александровской и николаевской эпох. Стиль — лессировочная живопись, когда полупрозрачный слой краски наносится поверх основного цвета.
Работы:
портрет мальчика А. А. Челищева (1810–1811);
портреты супругов Ростопчиных (1809) и Хвостовых (1814), хранящиеся в Третьяковской галерее;
автопортрет (1808);
изображения поэтов К. Н. Батюшкова (1815) и В. А. Жуковского (1816).
Иван Крамской. Один из создателей жанра социально-психологического портрета. Автор галереи портретов современников — писателей, художников, деятелей науки и культуры и крестьян.
Работы:
портреты Л. Н. Толстого (1873), И. И. Шишкина (1873), П. М. Третьякова (1876), М. Е. Салтыкова-Щедрина (1879);
портреты И. И. Шишкина (1880) и С. П. Боткина (1880), ныне находящиеся в Русском музее.
ru.wikipedia.org*
Галерея картин Ивана Крамского:
Валентин Серов. Создал систему живописи, которая сочетала в себе портрет, пейзаж и интерьер. Серов любил писать с натуры, хотя бывали случаи, когда ему приходилось выполнять работу по фотографии.
Работы:
«Девочка с персиками» (1887) — картина, ставшая визитной карточкой и открытием русского импрессионизма;
заказные портреты с представителей российской императорской фамилии, аристократии, купечества;
портрет Иды Рубинштейн — картина, написанная в неформатной манере, которая не вписывалась в традиции.
Портрет — изображение или описание какого-либо человека либо группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности. Это понятие может относиться к разным видам изобразительного искусства: живописи, графике, скульптуре или фотографии.
Цель портрета — передать образ реального человека, а не вымышленного персонажа. Художник стремится достичь внешнего сходства с моделью, но это не самоцель.
Живопись. Портрет — изображение человека или группы людей, где ключевое намерение художника — передать внешний образ, а также
Виды портретов в живописи:
Индивидуальный — изображение одного человека, часто с акцентом на индивидуальность и внутренний мир.
Групповой — изображает двух или более персон, отражая их взаимоотношения.
Жанровый — сочетает портретное изображение с сценой из жизни, вводя элементы повседневности.
Психологический — подчёркивает эмоциональное состояние и характер модели.
Графика. Портрет в графике — изображение человека, созданное графическими средствами (карандашом, углём, мелом, тушью). Особенность графического портрета — акцент на линии и контуре, а также на игре света и тени. Художник использует различные виды штриховки, пятен и линий для передачи объёма, текстуры кожи, волос, одежды и фоновых элементов.
Скульптура. Портрет в скульптуре — изображение человека или группы людей, акцент делается на внешнем виде, который помогает зрителю понять внутренний мир героев. Скульптурный портрет может быть представлен в форме бюста, головы, полуфигуры и фигуры, а также поколенной скульптуры.
Фотография. Портрет (фотопортрет) — фотографическое изображение человека, выполненное фрагментарно или в полный рост, где основное внимание уделяется лицу. Главное отличие жанра — стремление запечатлеть не просто фотографические черты, а характер, настроение и внутренний мир человека.
В художественном портрете (картине) художник стремится передать образ и характер человека. Цель — воссоздать визуальный и внутренний облик конкретного человека, раскрыть его внутренний мир, эмоции и характер.
Характер в портрете — не внешний облик, а внутренняя сущность человека, точная его индивидуальная характеристика. При этом художник выявляет в образе модели не только неповторимые черты, но и типические черты, признаки эпохи и социальной среды.
Виды портрета, отражающие образ и характер человека:
Психологический портрет — подчёркивает эмоциональное состояние и характер модели.
Камерный портрет — фокусируется на передаче личностных качеств человека, как правило, это поясное, погрудное или оплечное изображение на нейтральном фоне.
Интимный портрет — отражает доверительные отношения между художником и моделью.
Портрет-картина — сочетание портрета с широким сюжетным фоном, дополнительными персонажами или пейзажем.
Для передачи образа и характера человека в портрете художники используют:
Выражение лица — лёгкая улыбка может говорить о доброжелательности, пристальный взгляд — о целеустремлённости.
Поза и жесты — раскрытые руки показывают открытость, скрещённые — сдержанность или закрытость.
Свет и тени — глубокие тени подчёркивают драматизм и эмоциональную насыщенность, а мягкий свет создаёт ощущение спокойствия и уюта.
Детали — аксессуары, одежда, фон могут добавить контекста, рассказать больше о жизни человека.
Освещение — например, боковое освещение выявляет форму и объём, освещение «по свету» создаёт спокойный, светлый образ, освещение «против света» — таинственный.
Развитие портретного жанра, отражающего образ и характер человека, связано с развитием культуры и технических возможностей в различных эпохах.
Эпоха Возрождения — портрет стал самостоятельным жанром искусства, художники создавали портреты своих спонсоров и высокопоставленных клиентов, а также автопортреты.
XIX век — портреты начали отображать личность, а также разнообразие жизненных ситуаций и эмоций.
Среди великих русских портретистов выделяют Владимира Боровиковского, Ореста Кипренского, Ивана Крамского и Валентина Серова.
Владимир Боровиковский
Один из наиболее известных петербургских портретистов рубежа XVIII—XIX веков. Творчество Боровиковского знаменовало переход от классицизма к сентиментализму, стремление передать внутренний мир человека в обстоятельствах повседневной жизни.
Работы:
«Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке» (1794) — портрет императрицы в кружевном чепце и домашней одежде;
серия женских портретов, в которых сентиментализм находит яркое выражение: воздушное письмо, лиричные тона на фоне природы;
портрет генерал-майора Фёдора Артемьевича Боровского, созданный в 1799 году.
Орест Кипренский. Один из самых знаменитых портретистов александровской и николаевской эпох. Стиль — лессировочная живопись, когда полупрозрачный слой краски наносится поверх основного цвета.
Работы:
портрет мальчика А. А. Челищева (1810–1811);
портреты супругов Ростопчиных (1809) и Хвостовых (1814), хранящиеся в Третьяковской галерее;
автопортрет (1808);
изображения поэтов К. Н. Батюшкова (1815) и В. А. Жуковского (1816).
Иван Крамской. Один из создателей жанра социально-психологического портрета. Автор галереи портретов современников — писателей, художников, деятелей науки и культуры и крестьян.
Работы:
портреты Л. Н. Толстого (1873), И. И. Шишкина (1873), П. М. Третьякова (1876), М. Е. Салтыкова-Щедрина (1879);
портреты И. И. Шишкина (1880) и С. П. Боткина (1880), ныне находящиеся в Русском музее.
ru.wikipedia.org*
Галерея картин Ивана Крамского:
Валентин Серов. Создал систему живописи, которая сочетала в себе портрет, пейзаж и интерьер. Серов любил писать с натуры, хотя бывали случаи, когда ему приходилось выполнять работу по фотографии.
Работы:
«Девочка с персиками» (1887) — картина, ставшая визитной карточкой и открытием русского импрессионизма;
заказные портреты с представителей российской императорской фамилии, аристократии, купечества;
портрет Иды Рубинштейн — картина, написанная в неформатной манере, которая не вписывалась в традиции.