Изобразительное искусство в школе. Учебно-методический Контент
7 класс. Урок  30 
Тема  "Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды. Символизм в костюме. Мода и стиль"
Содержание урока. Тематические линии урока

Одежда прошла долгий путь развития, она – творение эпох.
В дизайне современной одежды различают два вида:
Массовая – одежда изготовленная во множестве экземпляров по стандартным размерам
Современная одежда – это причудливая смесь изысканно-стильных утонченных платьев, деловых костюмов, джинсов… В нынешнем обществе вкусы, культура определяют наш облик больше, чем в прежние времена принадлежность к какому либо сословию.

Эксклюзивная –одежда, созданная в единственном экземпляре.
Дизайн одежды — направление декоративно-прикладного искусства, которое сочетает эстетику, художественное конструирование и выражение естественной красоты в форме одежды и аксессуаров.
Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды включают законы композиции, связанные с формой, силуэтом, линиями и цветом. Эти принципы помогают создать выразительную объёмную форму, выразить характер костюма и подчеркнуть особенности фигуры.

В основе создания костюма лежит художественно-конструктивный замысел в виде чертёжных или графических набросков. Затем на их основе делаются чертежи отдельных частей костюма в натуральную величину или в масштабе — выкройки. По выкройкам материя кроится (режется), вырезанные части сшиваются, и получается, например, платье или пиджак.

В традиционном костюме — символы (формулы добра) на вороте, защищающем шею, подоле, касающемся ног, и на рукавах. Знаки добра вышивались или ткались разноцветными нитями.
В современной моде — символы как знаки, но уже без мистического содержания. Например, в коллекции Dolce & Gabbana 2014 года использовали христианские символы: распятие (или крест), обильно украшенное драгоценными камнями, и изображение ликов святых на туниках.

Мода — это совокупность привычек и вкусов, господствующих в определённой общественной среде в определённое время. В дизайне одежды существует два направления моды:
Массовая — предметы одежды создаются во множестве экземпляров по стандартным размерам.
Эксклюзивная — одежда создаётся в единственном экземпляре по индивидуальным меркам заказчика.
Современная мода — это сочетание не только классических форм и материалов, но и заимствование образов или предметов одежды из спортивной, армейской или артистической сред, их умелое сочетание с классикой.

В дизайне одежды выделяют различные стили, которые отвечают определённой задаче — подчеркнуть ту или иную характеристику.
Классический — основан на чётких линиях, строгом крое, натуральных тканях.
Бохо — свобода, многослойность, натуральные ткани, бахрома и этнические принты.
Кантри — традиционная американская мода, включает ковбойские сапоги, джинсовые рубашки, замшу, бахрому, клетку и шляпы.
Английский (викторианский) — бархатные ткани, корсеты, высокие воротники, длинные рукава, кружева, броши и шляпки.
Многие стили сочетаются между собой: например, деловая блуза с кэжуал-джинсами.

Силуэт. Обобщённое выражение формы костюма — силуэт, который можно «вписать» в простую геометрическую фигуру. Например:
Прямоугольный силуэт — линии контура тяготеют к параллельным, производит впечатление статики, строгости.
Овальный силуэт — основные контурные линии — плавные выпуклые кривые, придаёт фигуре мягкость, женственность.
Выразительность силуэта и отдельных деталей с помощью линий. Выделяют:
Силуэтные линии — очерчивают внешние контуры формы костюма.
Конструктивные линии — создают объёмную форму костюма, его конструкцию (швы, вытачки).
Декоративные линии — служат украшением костюма, обычно подчиняются конструктивным линиям, а часто и совпадают с ними.
Направление линий — они должны располагаться в костюме не хаотично, а согласованно друг с другом и с природным строением фигуры человека.

Символизм в костюме долгое время присутствовал в одежде разных народов. Символы служили одновременно и оберегом, и украшением, то есть выполняли мистические, а затем и эстетические функции. По символам, располагавшимся на одежде, можно было определить самого носителя — его национальность, социальный статус, пол, возраст, религию.

С появлением моды на первое место в костюмах и одежде стали выдвигаться эстетические качества. Дороговизна ткани стала указывать на статусность владельца, обилие всевозможных декоративных элементов и их расположение, изменение формы, силуэта — на незаурядность и фантазию. Костюм сам по себе становится символом.

В эпоху модерна символы как знаки начинают вновь присутствовать в костюме, только уже без мистического содержания. Места их расположения меняются, размеры утрируются, художники пользуются символами как инструментом создания образа.

В современной моде стили сосуществуют между собой, и в ней по-прежнему можно найти символику старины. Например, в коллекции 2014 года Dolce & Gabbana использовали христианские символы: распятие (или крест), обильно украшенный драгоценными камнями, был использован в качестве украшения (женские серьги).